Его мульт-вселенная

Советский и армянский режиссёр, сценарист и художник мультипликационных фильмов, Народный артист Республики Армения Роберт Аршавирович Саакянц родился 30 августа 1950 ода в Баку (АзССР) в армянской семье. Отец его был инженером, а мать медсестрой.

В школе Роберт учился неплохо, и всегда с теплотой вспоминал школьные годы и одноклассников. Ребята занимали призовые места на всевозможных олимпиадах, но при этом не было и дня, чтобы кого-нибудь из них не вызывали к директору. Тогда же началось увлечения Саакянца дворовым футболом и анимацией. И хотя именно с анимацией будет связана вся его дальнейшая жизнь, о футболе он так же не забывал, и не раз собирал затем команды коллег на какой-нибудь очередной турнир.

С детства Роберт и его сестра Каринэ были знакомы с армянской культурой, проявляя большой интерес к старинным армянским сказкам и историям. А ещё Саакянц целыми днями рисовал необычные картинки с различными интересными персонажами, причём, в разных фазах движения. Лепил из пластилина.

Оценив его увлечения, мама отвела его в Дом пионеров, где руководительница кружков часто говорила о том, что у него талант и большое будущее. Но затем она уехала в Ленинград, а на её место пришёл преподаватель-азербайджанец, который стал травить Роберта как армянина. И он перестал туда ходить.

А в 1956 году отец ещё и получил квартиру на окраине города, в районе, населённом преимущественно азербайджанцами. И чуть ли не каждый день Роберт с ними дрался. Он никогда не отступал, и ему частенько доставалось. Родители даже перестали покупать ему новые очки, так как после каждой драки от них ничего не оставалось.

Скорее всего, поэтому, когда Робу (как все его называли всю его жизнь) исполнилось 14 лет, семья переехала в Армению, в Ереван. Там он окончил среднюю школу, там же поступил в Государственный педагогический институт им. Х. Абовяна (ныне — Армянский государственный педагогический университет/АГПУ), но с 4-го курса его отчислили за непосещаемость — студент Саакянц порой целыми  днями пропадал на киностудии «Арменфильм».

Именно в те годы мультипликатор и художник-постановщик киностудии Валентин Подпомогов занимался восстановлением её мультипликационного цеха, основанного ещё в 1937 году мультипликатором Львом Атамановым. В 1970 году в студию, без особых надежд, а больше для галочки, по совету матери, увидевшей в газете объявление о наборе молодых художников, пришёл и Роб. Получив задание нарисовать дома лошадь, он тут же удивил руководителей студии, заявив, что нарисует её прямо сейчас, и тут же принялся рисовать раскадровку движений животного, так, как это и было принято в анимации. Тогда кто-то и обронил фразу, ставшую практически пророческой: «Из этого хиппи получится великий мультипликатор».

Да, в те годы Саакянц «хипповал» — носил бороду, длинные волосы, джинсы и непонятные рубашки и свитеры, слушал почти запретную иностранную рок-музыку, в общем, производил на окружающих глубокое впечатление. Но при этом был он против образа жизни западных хиппарей, которые принимали запрещённые вещества и поощряли свободную любовь. Он всегда вовремя возвращался домой, не убегал из семьи в сомнительные коммуны, работал, считая истинным хиппи именно себя, а не «детей цветов».

По итогам просмотра Роберт был принят на работу. Сначала заливщиком, потом художником-мультипликатором, а уже в 1972 году стал режиссером-мультипликатором. Он всё время что-то мудрил, сочинял, и никто толком и не мог понять, что творится в голове у этого парня.

Дебютную свою режиссёрскую работу —  9-минутный мультфильм «Лилит» (1973) на основе армянской средневековой миниатюры и музыки Тиграна Мансуряна, Саакянц делал, скорее, как иллюстрацию к классической истории об Адаме и его первой жене. Он стал 1-ой совместной работой Роба и его жены Людмилы, пришедшей в студию чуть позже мужа, и проработавшей затем бок о бок с ним несколько десятилетий.

А вот уже в следующих своих картинах начинающий режиссёр вдруг резко поменял стиль. Могло даже показаться, что они сняты совершенно другим человеком. На многие последующие годы Роберт превратился в сказочника.

Сначала это были простенькие детские истории: «Непобедимый», «Сказка про снежного человечка Дарбульку», «Как медвежата кита кормили». В них Саакянц оттачивал лаконизм повествования, превращая его в афористичность, создавая запоминающихся персонажей.

Роберт был великолепным рассказчиком. И его фильмы были похожи на его истории — яркие, фантастические, сюрреалистичные. В их сюжетах были герои и злодеи, непредсказуемые повороты, юмор, доходивший до абсурда, и, главное, — поучительные концовки.

Особенно ярко это проявилось в мультфильме-сборнике средневековых басен Вардана Айгекци и Мхитара Гоша «Лисья книга» (1975).

Идея снять фильм на основе средневековых басен возникла у Саакянца, когда пришло время делать первый авторский проект.

Роберт уже собирался приступить к работе, когда недоброжелатели развернули против него целую кампанию, и фактически отобрали готовый сценарий. Но позже другие кандидаты от него отказались — они просто не понимали, как такое вообще можно снят. И дирекция вновь обратилась к Саакянцу. Роб и его соавторы — художник Овик Дилакян и композитор Давид Азарян, — не питали особых иллюзий относительно будущего этого проекта, и уже решили эффектно попрощаться со студией, громко хлопнув дверью, — создать ни много, ни мало рок-оперу в анимации! Они наворотили такого сюра, подвергли героев таким невообразимым метаморфозам, что татуировка в виде головы поющего Джимми Хендрикса на груди одного из них смотрелась уже вполне естественно. Мультфильм сделали за рекордно короткие сроки.

Он стал, наверное, первой мульт-рок-оперой в Армении, а может быть даже и во всём Союзе. И у режиссёра, да и у всей его творческой группы была уверенность в том, что их всех уволят. Но не уволили, более того — «Лисья книга» заставила профессионалов всей страны обратить внимание на молодого режиссёра. А вот смущение руководства Госкино можно было понять.

Председатель Госкино Армении Геворк Айрян с коллегами просмотрел мультфильм в комплекте с рок-музыкой Давида Азаряна и песнями в исполнении Э. Макарян, А. Абраамяна и С. Сейраняна. В шоке от увиденного, Айрян повернулся к присутствующим и спросил: «Кто-нибудь понял, что только что произошло на экране?». Директор «Арменфильма» Карен Калантар признался: «Я дважды смотрел и ничего не понял. Но спросил у самих ребят, они говорят, что это гениально».

«Фильм был принят невероятно. Неожиданно — с пониманием. Председатель Госкино Армении вообще сказал: «Я ничего не понял, но в своё время я не понял «Цвет граната», а оказалось — это Параджанов. Не приму сейчас — окажется, это тоже Параджанов» (из воспоминаний А. Саакянца).

Да, «Лисья книга» была принята. И хотя до широкого проката фильм так и не дошёл, Саакянц стал значимым автором в советской мультипликации, а сам фильм — воплощением его уникального стиля, которому стали впоследствии подражать многие советские мультипликаторы.

И получилось, что «Лисья книга» — это эксперимент (который удался), после которого можно было позволить себе ещё больше и развиваться в новых, совершенно различных направлениях.

«Я вообще не художник, я не творец. Я ни в чём себя не напрягаю. Я — излагаю. Я — болтаю. Я — треплюсь. Жизнь короткая, и надо оттрепаться на все темы. И я треплюсь… картинками! Движущимися картинками. Я не рассматриваю это как художественное произведение, созданное исключительно для «Оскара» или Лувра. Это — мнение, которым я поделился» (из интервью А. Саакянца).

Несколько лет спустя после выхода «Лисьей книги» режиссёр-мультипликатор Александр Татарский скажет, что его легендарная «Пластилиновая ворона» есть ни что иное, как «плагиат творчества Роба».

Так своим творческим направлением Роберт выбрал народную плутовскую сказку. И в последующие 10 лет создал свои самые популярные мультфильмы.

А базой для них стали переложения сказок классика армянской литературы, известного писателя  XIX века Ованеса Туманяна. По мотивам его историй Саакянц практически подряд создаёт целую серию мультфильмов: «Кикос» (1979), «Храбрый Назар»  (1980), «Три синих-синих озера малинового цвета...» (1981), «Кто расскажет небылицу?» (1982), «Ух ты, говорящая рыба!» (1983) и «Ишь ты, Масленица!» (1985).

Последние 4 послужили началом своеобразной пенталогии. Ёще одним фильмом из неё считают «В синем море, в белой пене…» (1984), снятый так же по мотивам народных сказок, но уже в интерпретации самого Саакянца. Объединены все эти фильмы визуально схожими образами. Причём образ старика, безропотно принимающего все удары судьбы, переходит из одного мультфильма в другой и вовсе без изменений. А вот сказочный сюжет этого фильма Саакянц «разбавляет» современными деталями: приказы царя передаются по телеграфу и телевидению, а на дне моря можно обнаружить русалок в модных плащах.

Цикл стал настоящим событием уже не только для критиков и коллег-мультипликаторов, но для «основной аудитории» — детей.

Мультфильмы эти вошли в золотой фонд советской анимации, и их до сих пор показывают по ТВ. А недавно они были отреставрированы и выпущены заново на DVD.

Сформировался и костяк его мультгруппы — Юра «Юбик» Мурадян, Степан Галстян, Вова Маилян, Игорь Патрик и Алиса Курдиан. На «Арменфильме» они стали командой «белых ворон» —выглядели по-другому, вели себя не как все, снимая при этом не всем понятные фильмы. Причём правоту свою они отстаивали порой даже и кулаками.

«Группу хиппарей во главе с Робом сильно зауважали после того, как они передрались чуть ли не со всеми работниками студии» (газета «Ереван», май 2011).

Но уже с середины 1980-х гг. Роб начинает работать совсем в ином направлении — философские сказки для взрослых.

Практически друг за другом он снимает мрачные и даже жестокие картины: «Урок» (боевик о планете, где убийца сам превращается в свою жертву,1987), «Ветер» (жуткая фантазия о радиоактивном заражении и следующих за ним мутациях, 1988), «Кнопка» (интерпретация легенды о царе Мидасе, вот только, всё, к чему бы ни прикасался герой, превращается не в золото, а служит сигналом для срабатывания «красной кнопки», инициирующей очередной взрыв в совершенно произвольном месте, 1989).

Эти мультфильмы не стали такими популярными, как предыдущие, более того, — многие не поняли такую «смену курса» Саакянца. Но режиссёр посчитал невозможным для себя оставаться в стороне от социальных и политических катаклизмов, происходящих в мире.

И в 1987 году, по итогам работы прошедших лет режиссёр получает звание Заслуженного деятеля искусств.

Затем последовали его очередные фильмы: политическая сатира-коллаж «Всё хорошо» (посвящён памяти Советского Союза: под известную юморную песенку «Всё хорошо, прекрасная маркиза...» Саакянц показывает разрушения городов, массовую резню, железнодорожную катастрофу, ядерный взрыв... В мультике множество намеков на политических деятелей, показанных в очень нелицеприятном свете, 1991), и очередная экранизация сказки Туманяна «Топор» (1994). Вот только детям смотреть их уже не рекомендуется: секс, кровь, насилие и тупая сила — их ключевые образы.

Или внешне милый детский мультик про зверюшек «Ковчег» (1997) — но по смыслу мизантропический и постапокалиптический: человечество самоуничтожается, и животные ликуют по этому поводу под музыку бетховенской оды «К радости».  

Говорят, что сила личности Саакянца была невероятно велика. Он всегда открыто высказывался по поводу «больных» вопросов. Более того, он давал понять, что будет творить так, как считает нужным.

«Он пришёл в армянскую мультипликацию и перевернул всё вверх дном, а потом, подобно дуновению ветра с армянских гор, поставил всё на место» (Юрий Норштейн, художник-мультипликатор).

Режиссёр становится опальным поэтом, громко провозглашающим неудобную правду. Вот только руководство киностудии такой его позиции не поняло, и Роберту пришлось покинуть «Арменфильм».

После развала Союза, большинство коллег Саакянца осталось не у дел. А в Армении вообще несколько лет не было ни света, ни тепла, ни каких-либо условий для творчества. Роб находил спонсоров, брал заказы, обеспечивал работой всю свою группу.

Занимательная история случилась с проектом британской компании BBC— альманахом из 6 анимационных фильмов по произведениям Уильяма Шекспира. Саакянцу предложили экранизировать «Сон в летнюю ночь». Основным его условием было: для работы над 30-минутным фильмом он едет в Москву со всей своей мультгруппой, даже если придется заплатить за это собственным гонораром. Несмотря на все отказы BBC, он заявлял, что не собирается один сидеть в тепле, пока его коллеги голодают. И добился своего — почти полгода команда из почти 20 человек работала в Москве. Тем, кого вывезти из Армении не удалось, Роб всё это время посылал деньги. Результатом оказались довольны все. Саакянцу даже вручили почётную грамоту от принца Чарльза.

Саакянц создаёт и мультфильмы, которые принято называть «коммерческими». Это образовательные мультфильмы для детей с говорящими названиями: «Учимся читать», «Природоведение для самых маленьких», «Всемирная история. Первобытный человек», «Арифметика для малышей» и т.д. В 2008-12 гг. их демонстрировались на «Новом иллюзионе», «НТК», «НТМ Ярославль», «ТНВ», «МИР», «Детский». Показывались также  на каналах «Теленяня» и «Мультимания» и в 2016 году «Монстры анимации» на каннеле «2х2».

Несмотря на явную специфичность, фильмы эти были настолько увлекательны, что родители покупают их для своих детей до сих пор. Да, к воспитанию подрастающего поколения режиссёр всегда относился серьёзно, не менее серьёзно, чем к работе мультипликатора.

Разрабатывая новые анимационные и мультипликационные проекты, Роб сотрудничал со многими звёздами, выпуская клипы для кабаре-дуэта Академия, Леонида Агутина и других.

Но, тем не менее, Саакянц оставался художником, который не перестаёт экспериментировать. В 2002 году он знакомится  с творческой группой, названной впоследствии «Yellow Submaryan». Как результат  появилась на свет серия рисованных клипов «Yellow Submaryan» — пародийных, музыкальных, постмодернистских и рискованных.

В 2008 году режиссёру было присвоено звание Народный артист Республики Армения.

А 24 сентября 2009 года Роберт Аршавирович Саакянц скончался в Ереване от аневризмы аорты. В кардиологической клинике «Норк» ему сделали операцию, 7 дней он боролся, но сердце не выдержало. Ему было всего 58 лет.

Саакянц был автором сценариев и художником-постановщиком практически всех своих почти 30 фильмов (по 10-30-мин.) и клипов для канала ОРТ и армянского ТВ (около 70), а также соавтором мультфильмов, снятых на к/с «Арменфильм». Фильмы эти имеют награды международных и всесоюзных кинофестивалей во Франции, Италии, Испании, Германии, Японии, а также в столицах республик бывшего СССР — Киеве, Ереване, Москве, Таллине.

Сын Роберта Саакянца Давид продолжает дело, начатое отцом: в самых трудных условиях он руководит собственной студией и создаёт мультфильмы, которые смотрят дети и взрослые.

После смерти отца Давид Робертович говорил, что он всегда был обсуждаем в Армении. Его вспоминают и сейчас, цитируют. И ни в какой другой стране такого отношения к мультипликации нет, именно благодаря Роберту — к армянской мультипликации отношение особое практически у всех.

Сестра Каринэ считает, что истоки любви армян к творчеству её брата в том, что он всегда был не только художником, но и гражданином. Для него творчество не могло быть оторвано от общественной жизни.

«Роберт не был диссидентом, но он также и не был пассивным человеком. Он говорил, что мужчина во все времена, когда приходил на новое место, строил свой дом и выживал. Если император был шизофреником, мужчине было труднее, если нормальным — легче. Но он всегда во все времена кормил свою семью и сажал своё дерево. В Армении же принято сидеть и ждать своих званий народного артиста и невероятных пенсий в качестве благодарности. Я ещё могу принять аргументы, когда правительство мешает работать. Но если власти не помогают, это не причина бедствовать и бездействовать» (из интервью К. Саакянц).

На русском Роберт говорил всегда легче и свободнее, чем на армянском. По мнению сестры, дело в том, что он был литературно одарённым человеком, и его речь была абсолютно адекватна его мысли. Он говорил такими же образами, насколько образной была его мысль. Он не виноват в том, что родился не в Ереване и его первым языком был русский (так тогда в Баку было проще). Но он остался в своей Армении, даже когда ему предложили возглавить «Союзмультфильм».

Его фамилию может быть сразу не каждый и вспомнит, но вот песня «Оставайся мальчик с нами, будешь нашим королём!» из его мультфильма «В синем море, в белой пене…», или фраза «Придёт масленица — и фьюить!» или «Маленький, а важный!» из мультфильма «Ишь ты, Масленица!» — это уже народные хиты. Да и образы из других мультфильмов Саакянца так же по-прежнему актуальны.

В 2010 году студия «Masterskaya Movie Company» выпустила д/ф «Роб Саакянц. Последний Хиппи розового города» (реж. Анастасия Попова). В фильме своими воспоминаниями о режиссёре поделились его родные и друзья.

В 2014 году в Ереване, в здании бывшей школы им. А. Шаваршяна, безвозмездно переданном в распоряжение Давида Саакянца, была организована Студия анимации им. Роберта Саакянца/Sahakyants Animation Studio, которой руководит сын режиссёра.

После ухода из жизни Роберта Сааякянца армянская мультипликация взяла новую высоту. 27 декабря 2014 года на экраны вышел армянский полнометражный мультфильм, снятый студией «Роберт Саакянц продакшн» по сказке Газароса Агаяна. И то, что армянская мультипликация ещё существует, большая заслуга Роберта Аршавировича. Именно он предотвратил «ломку хребта» своему любимому искусству, и в Армении не произошло то, что случилось в других странах бывшего СССР: армянская мультипликация не стала посредственной.

«Дед мой говорил: делай добро — бросай его в воду, оно не пропадет — добром к тебе вернётся» (м/ф «Ух ты, говорящая рыба», Р. Саакянц, 1983).

Фильмография Р. Саакянца:

Режиссёрские работы: «Лилит» (так же художник-постановщик, 1972), «Непобедимый» (автор сценария, 1973), «Сказка про снежного человека Дарбульку» (автор сценария, 1973), «Как медвежата китов кормили» (автор сценария, 1974), «Лисья книга» (автор сценария, 1975), «Лис, который ничего не умел» (автор сценария, 1976), «Фитиль» (вып. №179, 1977), «Охотники» (автор сценария и художник-постановщик, 1977), «Кикос» (автор сценария и художник-постановщик, 1979), «Первый» (автор сценария, 1979), «Храбрый Назар» (автор сценария, 1980), «…Три синих-синих озера малинового цвета…» (автор сценария, 1981), «Кто расскажет небылицу?» (автор сценария, 1982), «Ух ты, говорящая рыба!» (художник-постановщик, 1983), «Находчивый крестьянин» (автор сценария, 1984), «В синем море, в белой пене…» (автор сценария, 1984), «Ишь ты, Масленица!» (автор сценария, художник-мультипликатор, 1985), «Урок» (автор сценария, художник-мультипликатор и постановщик, 1987), «Ветер» (художник-постановщик, 1988), «Кнопка» (автор сценария, 1989), «Тебе, Армения!» (автор сценария, 1990), «Всё хорошо» (автор сценария, 1991), «Сон в летнюю ночь» (из цикла «Шекспир: Великие комедии и трагедии», художник-мультипликатор и постановщик, 1992), «Топор» (автор сценария, 1994), «Выборы» (1994), «Сказки новой России» (мультсериал ОРТ, автор сценария, 1994-99), «Ковчег» (автор сценария, 1997), «Виктория» (автор сценария, 1997), «Optimus Mundus 4. Лучший город земли» (художник-мультипликатор, 1998), «Наш двор 2.5» (актёр: роль — Месроп Маштоц, 1999), «Я тоже армянин» (2000), «Признаки разумной жизни» (диплом «Крок-2002», автор сценария, художник-постановщик, оператор, звукооператор, 2002), «Yellow Submaryan» (автор сценария, художник-мультипликатор, 2002), «Таверна» (автор сценария, художник-постановщик, 2004), «Сын сапожника» (автор сценария, 2004), «Ананас Бананас» (автор сценария, 2004), «Учимся читать» (2004), «Учимся считать» (2004), «Твои первые животные» (2005), «В мире динозавров» (2005),  «География для самых маленьких» (2005), «Армянский Рай» (2005), «Дорога домой. Тигранакерт» (2005), «Дорога домой. Багеш» (2006), «Астрономия для самых маленьких» (2006), «Природоведение для самых маленьких» (2006), «Занимательная геометрия» (2006), «Английский язык для самых маленьких» (2006), «Дорога домой. Муш» (2007), «Всемирная история. Древний человек» (2007), «Занимательная химия» (2007), «Всемирная история. Вавилон» (2007), «Учимся рисовать» (2007), «Физика для самых маленьких» (2007), «Азбука для малышей» (2007), «Арифметика для малышей» (2008), «Английский язык для малышей» (2008), «Энциклопедия всезнайки» (ч.1,2, 2008), «Всемирная история. Древний Египет» (2008), «Дорога домой. Ахтамар» (2009), «Всемирная история. Древняя Греция» (2009), «Кот да Винчи» (2009).

Автор сценария: «Тысяча уловок» (1981), «У попа была собака» (1982).

Художник-постановщик: «Волшебный лаваш» (1973), «Кто покрасил Красное море» (1985), «Маленький (лола)» (2000).

Художник-мультипликатор: «Мышонок вай-вай» (1971), «Шлепанцы Абу-Гасана» (1974), «Лентяй» (1975), «Найденный сон» (1976), «Собрание мышей» (1978), «Панос-неудачник» (1980), «Сказка о зеркале» (1982), «Маленький земледелец» (1983), «Эхо» (1986), «Три сказки» (1986), «Новые русские» (1994), «Моя большая армянская свадьба» (х/ф, анимационные фрагменты, совместно с Д. Саакянцем, 2005).

Диафильмы: «Три синих-синих озера малинового цвета…» (ч.1, ч.2, 1988), «Кто расскажет небылицу» (1989).

Музыкальные клипы (режиссёр, сценарист, художник и аниматор): «Наш двор 2.5» (клип на песню из фильма «Наш двор-2», 1999), «Маленький» (кабаре-дуэт Академия, 1999), «Луна» (Леонид Агутин, 2000), «Когда любовь ко мне придёт» (Алсу, 2002), «Зовёт сказка» (Сирушо, 2004), «Спокойной ночи» (Сирушо, 2004).

Источники:

Сергей Капков «Энциклопедия отечественной мультипликации» (М.: «Алгоритм», 2006)

 https://dzen.ru/a/X0mJJha_yUrInHV7

https://dzen.ru/a/XXuT4ICHnQDDQgf2

https://vk.com/wall-159347347_54111

https://www.filmpro.ru/materials/31745

https://www.armmuseum.ru/news-blog/2017/1/25/-1saak

https://picturehistory.livejournal.com/7695595.html

https://vk.com/@animationclubvk-robert-saakyanc-istoriya-bez-konca

https://ru.kinorium.com/2014882/