Кино СССР. Олег Янковский

О дворянском происхождении, избраннице сердца и особенностях речи, схожей с «саратовским акцентом»…

Олег Янковский всегда считался одним из самых благородных и элегантных представителей советского кинематографа. Помимо утончённой внешности, его облик действительно подкреплялся дворянским происхождением через линию отца — польского дворянина Яна Янковского. В период Первой мировой войны Ян служил штабс-капитаном Семёновского полка, а также был другом Михаила Тухачевского, будущего маршала Красной армии. Однако эта связь оказалась судьбоносной: в 1937 году, когда Тухачевский попал под репрессии, Яна, уже мазуризированного как Ивана, арестовали. Во времена Великой Отечественной войны семья была отправлена в ссылку в Жезказган, Казахстан, где и родился младший сын Олег.

Родственники Янковского сыграли важную роль в его жизни. У него было два старших брата — Николай и Ростислав. История поступления Олега в театральное училище обернулась весьма необычным сценарием. Летом он посетил Саратовское театральное училище лишь чтобы узнать правила приема, но внезапно обнаружил свое имя в списке зачисленных. Растерянный этим фактом, Олег решил, что училище просто принимает всех желающих из-за нехватки студентов. Радостно сообщив новость семье, он приступил к занятиям осенью. Лишь позже выяснилось, что экзамены на самом деле сдавал его старший брат Николай — сталевар, который тайно хотел стать актером. Николай, видя радость младшего брата, предпочел не раскрывать правду. Преподаватели же посчитали это ошибкой с именем абитуриента. Со временем Николай всё-таки нашёл свой путь в искусстве, устроившись в Саратовский театр кукол, а второй брат Ростислав тоже стал актером и играл в Русском драматическом театре Минска.

Во время обучения на втором курсе Олег познакомился со студенткой старшего курса Людмилой Зориной — женщиной, которая стала его спутницей жизни до конца дней. После выпуска супругов пригласили в Саратовский драмтеатр благодаря настоянию Зориной. Она быстро стала ведущей актрисой театра, тогда как Янковскому сперва доставались лишь небольшие роли — в те годы его нередко называли «мужем самой Зориной». Однако ситуация кардинально изменилась, когда Олега пригласили в столичный театр «Ленком», после чего он закрыл тему второстепенного положения: теперь уже Людмилу называли «женой самого Янковского». Хотя она тоже вошла в состав театра, больше времени посвящала семье. Их сын Филипп продолжил творческую династию, а теперь и их внуки, Иван и Елизавета, активно занимаются театром и кино, продолжая семейную традицию.

Дебют Янковского на экране запомнился через роль в военной драме «Щит и меч». За этой частью его биографии скрывается одна из самых известных историй. Когда Саратовский театр вёл гастроли во Львове, в том же городе оказалась съемочная группа Владимира Басова. Режиссёр искал актёра на роль Генриха Шварцкопфа. По счастливой случайности внимание его жены обратилось на молодого Янковского, которого они встретили на территории гостиницы: «Его внешность точно подходит для роли Генриха», отметила она. Басов сначала относился скептически — на его взгляд, впечатляющий внешний облик больше подходил ученому или филологу, чем актёру. Узнав всё же, что Янковский действительно артист театра из Саратова, режиссёр не сомневался более и сразу предложил пробы.

В 70–80-х годах Олег Янковский стал одной из ключевых фигур советского кинематографа. Его слава возросла после участия в полубиографическом фильме Андрея Тарковского «Зеркало». По слухам, режиссёр выбрал актёра за его внешнее сходство с отцом. Годы спустя Тарковский вновь обратился к Янковскому, задав только один вопрос: «Можешь похудеть?» Так актёр получил роль в драме «Ностальгия». Съёмки проходили в Италии, и чтобы передать атмосферу фильма, режиссёр оставил Янковского в Риме почти на месяц без знания языка и практически без финансовой поддержки. Вернувшись, Тарковский обнаружил актёра идеально погружённым в состояние ностальгии, которое полностью соответствовало задумке.

Среди друзей Янковского были Ирина Купченко, Александр Збруев и Александр Абдулов. С последним у него сложились отношения, окрашенные лёгким творческим соперничеством. Например, Абдулов иногда подшучивал над дикцией Янковского, которая порой доставляла ему сложности. Однажды они вместе играли в спектакле «Оптимистическая трагедия», где Янковский старался выговорить сложную реплику: «Боцман! Открыть доступ прощающимся родственникам!» Услышав мучения коллеги, Абдулов с улыбкой заметил: «Если не подчистишь свою дикцию, то даже последних пэтэушниц потеряешь».

Именно рекомендация Евгения Леонова сыграла решающую роль в театральной судьбе актёра. По его совету Марк Захаров, художественный руководитель театра «Ленком», отправился в Саратов, чтобы увидеть Янковского в роли князя Мышкина в спектакле «Идиот». Увиденное произвело на Захарова сильное впечатление, и он сразу предложил актёру место в своём театре, а вскоре начал приглашать его на роли в фильмах, минуя традиционный процесс проб.

При подборе актёров для картины «Тот самый Мюнхгаузен» утверждение Янковского на главную роль стало предметом оживлённых дискуссий. Наибольшее сопротивление исходило от автора пьесы Григория Горина. Он сомневался, что Янковский, ранее известный своими образами сильных и целеустремлённых героев, сможет убедительно сыграть ироничного барона Мюнхгаузена. Более того, Горин считал неподходящим то, что элегантный Карл Фридрих Иероним будет говорить с саратовским акцентом. Дополнительно возникали предложения утвердить более возрастного исполнителя вместо 35-летнего актёра. Однако со стартом съёмок Янковский так убедительно вошёл в образ барона, что даже скептически настроенный Горин признал: другой актёр не смог бы достичь столь впечатляющего результата.

Творчество Олега Янковского оставило не только яркий след на экранах, но и породило проекты, которые остались за кадром и навсегда стали частью истории незавершённого кино. Одним из таких стал фильм Рустама Хамдамова «Нечаянные радости», посвящённый легендарной актрисе немого кино Вере Холодной. В этом проекте Янковский воплотил образ её партнёра, актёра Алексея Канина. Однако судьба картины оказалась трагичной — съёмки были прерваны, когда значительная часть материала уже была готова. Руководство «Мосфильма» приняло решение закрыть проект, уничтожить отснятые плёнки и отстранить режиссёра. Спустя некоторое время Никита Михалков использовал тот же сценарий для создания фильма «Раба любви», где роль Канина сыграл Евгений Стеблов.

Не менее драматичной была история других незавершённых работ актёра. Среди них — «Метафизика любви», фильм о взаимоотношениях Ивана Тургенева и Полины Виардо, а также лента «Агнус Дей», где Янковскому предстояло исполнить роль полковника НКВД. Эти картины так и остались в тени, оставляя только неразгаданную тайну их потенциала в памяти участников съёмочного процесса и кинематографической летописи.