3967
71
Обыденная жизнь советских людей в неравнодушных фотографиях Михаила Дашевского, сделавшего эти кадры в 1960-80-е годы в Москве, Тбилиси, Ялте, Ташкенте, Вильнюсе. Его снимки не выдержаны в документальном жанре, а пропущены сквозь призму художественной фотографии.
Михаил Аронович Дашевский – доктор технических наук, специалист по виброзащите зданий, в течение сорока лет проработал научным сотрудником в строительном НИИ в Москве. Родился в 1935 году в советской столице. В 1958 году окончил Московский государственный строительный институт. Фотографией занимается с начала 1960-х годов. В 1969-м приобщился к московскому фотоклубу «Новатор». Рассказывая о своих работах, признаёт: «Я всё-таки реагирую не на событийную, а на психологическую ситуацию: что-то мне больно, чему-то я сочувствую. И это до сих пор остаётся недостатком снимков».
×
В одном из интервью Михаил Дашевский сказал:
"Считаю, что в будущем фотография должна быть такой, какой пришлось заниматься мне: открывающей жизнь в мгновенной ситуации. Потому что всё остальное легко покрывается изобилием фотографов и техники. Выстраиваются тысячи снимков рекламы, пейзажей, на профессиональных снимках высокого уровня – закаты, восходы, оттенки. Красиво. Но это фотограф "эксплуатирует" природу, в определённом смысле её украшая. Увидеть же в человеке душу и суметь запечатлеть её – таких специалистов очень мало. То, что неповторимо – будущее фотографии. Сейчас всё есть для того, чтобы сделать идеальные снимки, но все их, как правило, можно повторить. А вот снять мгновенную ситуацию, так же мгновенно её через себя пропустив, тем более, что не только завтра, а уже в следующее мгновение её не будет – вот это искусство. Снимать ты должен только это – потому что это интересно. Ты открываешь альбом и ощущаешь очевидный запах времени, внутренний запах, не пропагандистский. Молодец, ты попал!"
Работы Михаила Дашевского хранятся в частных и государственных коллекциях в России, Германии, Дании, Венгрии, Израиле, Италии, Польше, Японии, США. 20 декабря в Музее Москвы откроется его фотовыставка «Родное ретро». О новых публикациях фотографа можно узнавать на его странице Facebook*. Ниже подборка снимков 1960-80-х годов с комментариями автора из архива Михаила Дашевского, опубликованного в проекте «История России в фотографиях».
"Считаю, что в будущем фотография должна быть такой, какой пришлось заниматься мне: открывающей жизнь в мгновенной ситуации. Потому что всё остальное легко покрывается изобилием фотографов и техники. Выстраиваются тысячи снимков рекламы, пейзажей, на профессиональных снимках высокого уровня – закаты, восходы, оттенки. Красиво. Но это фотограф "эксплуатирует" природу, в определённом смысле её украшая. Увидеть же в человеке душу и суметь запечатлеть её – таких специалистов очень мало. То, что неповторимо – будущее фотографии. Сейчас всё есть для того, чтобы сделать идеальные снимки, но все их, как правило, можно повторить. А вот снять мгновенную ситуацию, так же мгновенно её через себя пропустив, тем более, что не только завтра, а уже в следующее мгновение её не будет – вот это искусство. Снимать ты должен только это – потому что это интересно. Ты открываешь альбом и ощущаешь очевидный запах времени, внутренний запах, не пропагандистский. Молодец, ты попал!"
Работы Михаила Дашевского хранятся в частных и государственных коллекциях в России, Германии, Дании, Венгрии, Израиле, Италии, Польше, Японии, США. 20 декабря в Музее Москвы откроется его фотовыставка «Родное ретро». О новых публикациях фотографа можно узнавать на его странице Facebook*. Ниже подборка снимков 1960-80-х годов с комментариями автора из архива Михаила Дашевского, опубликованного в проекте «История России в фотографиях».
Новый год в НИИ. Москва, 1963. «Тогда и небо было голубее, и девушки красивее и моложе. Теперь вообще-то так же, но только не для нас!»
Ночное кафе, Москва, 1962. «Только в молодости, увидев силуэты вечеринки за стеклом в каплях, можно бежать через весь город за фотоаппаратом и штативом, мокнуть ночью, порвать пленку при перемотке и все-таки отпечатать последний кадр».
«Бдящее око», 1960-е. «Наблюдает и все про всех знает. Комната была устроена из подворотни дома № 1/2. "Всюду жизнь"»!
Кухонная дискуссия. Валера Баумштейн, Боря Гусев, Эдя Аргал, 1970-е. «При бутылках было четверо, я отошел – снимать. Все выпито и съедено, пора и о главном поговорить. Московская кухня в действии. В рюмках и тарелках прекрасно ощущается меню».
После демонстрации. Площадь Ногина, Москва, 1 мая 1978. «Шествие закончено, все, кому положено, "Да здравствуют!", активисты загружают флаги и плакаты в машины и везут в райком, а остальные, "усталые, но довольные" бредут по домам "отмечать"».
Мастер, 1978. Есть еще и литература, дело это серьезное, а при непомерной близорукости – отчасти и героическое. Но это – на наш взгляд. Для него – это просто жизнь.
«Юра с Аликом Фаннибо». Москва, 1992. «Пустой стул со спинкой – это мой, я с него вскочил и побежал снимать. Эти двое – мудрые и несуетливые люди. Художник, конечно, вещает, Алик (физик и книжник) терпеливо слушает, Галя ко всему привыкла. Идиллия в Москве».
Прогулка по Пятницкой, Москва, 1970-е. Дети коммунальных квартир в старых дворах. Теперь все снесено, жителей переселили в другие районы, построили новые дома для «новых русских». Снимать там теперь неинтересно – провинциальный Запад.
Переход у «Наташи». Площадь Пушкина, Москва, 1970-е. «А магазин теперь называется "Бенеттон". Да и лица изменились, не говоря уже об одежде».
Железные товары. Ейск, 1976. «Фланцы, весы, куски велосипедов, водопроводные трубы – вот "рынок" тех лет. Продавцы себя уважают. Частники».
Богомольцы в Печерах. Псковская область, 1977. «Печерский монастырь. Один из центров русской святости. Казалось бы, просят подаяние – а какое у него светлое лицо!»
«Валера», 1971. «Лица практически не видно. Но характер – весь ощущается. Не всегда нужно все детали, – блеск зрачков там, складка губ. Для ощущения – не обязательно. Это же не паспортный стол или глянцевый журнал».
Сапожница. Кременчуг, 1971. «Мастерская у вокзала, где было гетто. Фотографа застукали: "Это шпион!" Разобрались. "Нет, у шпионов не бывает часов "Победа" – это возразил тот, кто в носках. Умный человек, сразу видно. Отпустили».
Ателье на Кузнецком. Москва, 1972. «Фотографии помогает все – даже ремонт с голыми манекенами, обернутыми в бумагу – показывать голых тогда было неприлично».
В метро. Москва, 1977–1980. «Где хорошо думать о своем – так это в метро. Шум, никому ты не нужен, все заняты собой».
«Дядя Коля». Калининская область, 1978. «На снимке ему всего 43 года. Всю жизнь работает в колхозе».
Двое в стекле. Рязанский проспект, Москва, до 1984. «Дождь, отражения в стеклах, влюбленные! Главное – аппарат не намочить».
Таня на кухне. Большой Головин переулок, Москва, 1970-е. На такой кухне не больно-то поговоришь о светлом будущем, тут присесть бы где... «До без царя» здесь были «номера с девочками», потом – социализм в коммуналке. Зато – какая фактура!
Баскетбол. Москва, 1970-е. Двор на Пятницкой улице. Это они стул-корзину прилаживают к стене. Во всех дворах так играли.
Мостик. Московская область, 1970-е. «Идешь на воскресную прогулку по лесам, а тебе – бац! Туман, фигуры, изгиб дороги... А потом всю жизнь и живешь с этой картинкой».
Читающий народ. Москва, 1960-е. «Метро. А где же еще читать – не дома же, в коммуналках! Тем более, свежие газеты – например, что нового на Пленуме ЦК КПСС!»
Три товарища. Яузский бульвар, Москва, 1962. Все жили в коммуналках, а судьбы этих трех все равно угадываются. Интересно, как все повернулось на самом деле.
«Железный Феликс». Площадь Дзержинского, ныне Лубянская площадь, Москва октябрь 1962-го. Снимался как красивый контр-жур, а получился символ мощи власти, накрывавшей всех своей тенью. Опубликован 16 августа 1991 года, за 3 дня до Путча. Слава Богу, «пронесло», вместе с Путчем. В 1991 году памятник был помещен в парк искусств «Музеон».
Двор на Пятницкой, Москва, 1963. «Один из самых моих ранних снимков подворотен. Как-то я снял ту же подворотню. Ничего не изменилось, лужа на месте, только дерево из деревца превратилось в деревище. Я тоже не помолодел, все идет правильным путем».
Грустная лошадь. «...Все мы немножко лошади, каждый из нас по-своему лошадь». (Владимир Маяковский). Московская область, 1966.
«Серьезное дело». Эти уж точно ничего и никого вокруг не замечали, не то, что фотографа! Ярославль, 1969.
Двор с велосипедом. Майские праздники. Безмятежность и покой разлиты в воздухе. Начало весны. Ярославль, 1969.
Коренные москвичи. Москва, 1970-е. «Набережная "канавы", протоки Москва-реки. Это Балчуг, где стояла старая дешевая гостиница. Снесли, теперь там "5 звезд"».
Ленинградская Венера. Ленинград, 1970-е. «Яша Цукерман, потом легендарный издатель первой еврейской газеты "Народ мой", завел автора в какой-то двор и сказал: "Смотри!", а сам уселся на ящик отдохнуть. Чего еще желать!»
* Запрещены в РФ
Источник:
Ссылки по теме:
- Элспет Бирд – первая британка, совершившая кругосветку на мотоцикле
- Маленькая девочка захотела жить в СССР, потому что "там всё настоящее"
- 15 монументальных сооружений советской архитектуры
- Воронеж сегодня: Победа коммунизма неизбежна
- 20 легендарных, но забытых вещей из СССР, которым нет места в современном мире
Новости партнёров
реклама
