Начнём с самых «дешёвых» и постепенно дойдём до картины стоимость 1 млрд$. Но я думаю, вы знаете её название
20 место. «Мальчик с трубкой» Пабло Пикассо, 1905, продана на аукционе Sotheby’s за 104,2 миллиона долларов (2004)
Картина «розового» периода творчества художника. Пикассо часто посещал цирк Медрано в Париже, где вдохновлялся образами юных акробатов — именно среди них он нашёл натурщика для этой картины.
19 место. «Серебряная автокатастрофа (двойная катастрофа)» Энди Уорхол, 1963 год, продана на аукционе Sotheby’s за 105,4 миллиона долларов (2013)
Да, это купили за 105 млн долларов. Картина представляет собой повторяющийся мотив автомобильной аварии, изображённый в стиле серых, серебристых и чёрных оттенков.
18 место. «Крик Эдварда Мунка», 1895 год, продан на аукционе Sotheby’s за 119,9 миллиона долларов (2012)
«Крик» Мунка — как такое вообще стало шедевром? Вот если экскурсовод не скажет, что это – символом тревоги и одиночества, вы это поймёте:)?
17 место. «Женщина III» Виллема де Кунинга, 1953 год, 137,5 миллионов долларов
«Женщина III» де Кунинга — ну правда, что это за мазня? Краска будто швырялась на полотно в панике: лицо перекошено, формы условны, всё словно на грани распада. А ведь это одна из самых известных его работ! Парадокс в том, что за этим хаосом и уродливостью кто-то видит дикую энергию и силу. Удивительно, что такую штуку не просто признали искусством, но и почти возвели в культ.
16 место. «Три наброска к портрету Люсьена Фрейда» Фрэнсиса Бэкона 1969 года, проданные на аукционе Christie’s за 142,4 миллиона долларов (2013)
«Картина не имеет смысла, если разъединена» – написал художник на каждой из картин триптиха. Почему? Бэкон любил уродовать портреты, чтобы показать не внешность, а внутреннюю бурю человека. Вот тут личность разделена на три части. А дальше понимай, как хочешь...
15 место. «Водяные змеи II» Густава Климта, 1907 год, продано частным образом за 150 миллионов долларов в 2013 году
«Водяные змеи II» Климта — ну тут хотя бы красиво, но всё равно слегка странно. Женщины будто плывут в золоте и узорах, переплетаясь в каком-то сновидении, где всё сияет и течёт. Много позолоты, много тел, минимум смысла — зато максимально декоративно.
14 место. «Парные портреты Мартена Солманса и Опьен Коппит» Рембрандта, 1634, 160 миллионов долларов
Всё серьёзно: чёрные наряды, кружево, золото, молодожёны позируют как положено. Предсвадебная фотосессия XVII:).
13 место. «Шедевр» Роя Лихтенштейна, 1962, 165 миллионов долларов.
«Шедевр» Лихтенштейна — да, за это заплатили 165 миллионов долларов! За постер! А ведь художник, скорее всего, хотел посмеяться над идиотами, которые принимают поп-арт за высокое искусство. Надпись на картине: "Милый Брэд, эта картина — шедевр! Скоро весь Нью-Йорк будет сходить с ума по твоим работам!" Ирония, которую рынок проглотил вместе с рамой.
12 место. «Обнажённая, сидящая на диване» Амедео Модильяни, 1917 год, 170,4 миллиона долларов»
Когда эту работу показали на выставке в 1917 году, полиция её прикрыла за «неприличие». А теперь, спустя сто с лишним лет, картину выставляют в музеях под охраной и ценят как тонкий пример эротики в искусстве. Удивительно: раньше — скандал и позор, теперь — миллионы и статус шедевра.
11 место. «Алжирские женщины (Версия О)» Пабло Пикассо, 1955 год, продано на аукционе Christie’s за 179,4 миллиона долларов (2015)
Пикассо написал 15 версий этой картины. Последняя, версия "О" стала одной из самых дорогих в мире. Но проданы были все картины серии. Если посчитать общую стоимость, то там уже до полумиллиарда долларов перевалило:).
10 место. «№ 6 (фиолетовый, зеленый и красный)» Марка Ротко, 1951 год – 186 миллионов долларов
Да, это картина! За это заплатили 186 млн долларов. А знаете, кто стал дураком? Российский миллиардер Юрий Рыболовлев:).
9 место. «Портрет Адель Блох-Бауэр» Густава Климта, 1907, 190 миллионов долларов
Когда Климт писал этот портрет в 1907 году, Адель была женой богатого промышленника и покровительницей искусства. Картина — блестящий пример золотого стиля Климта с орнаментами и сиянием.
8 место. «Голубая Мэрилин» Энди Уорхола, 1964, продана на аукционе Christie’s за 195 миллионов долларов (2022)
Уорхол просто взял фотографию Мэрилин Монро, превратил её в грубую повторяющуюся картинку с синим фильтром, и получилась эта «Голубая Мэрилин». Местами пятна и мазки напоминают отпечатки пальцев, а не портрет. Но нам внушили, что это шедевр...
7 место. «Знаменосец» Рембрандта, 1636 год, 198 миллионов долларов
Автопортрет молодого Рембрандта в образе знаменосца, созданный в 1636 году, когда он только начинал свою карьеру в Амстердаме. Заказчики ждали от Рембрандта парадного портрета — бравого воина в латах, сверкающего, как новенький гульден. Вместо этого они получили усталого ополченца в потрёпанной куртке, с лицом, на котором написано: «Хочу спать».
6 место. «Номер 17А» Джексона Поллока, 1948 год, 200 миллионов долларов
В 1948 году критики клеймили эту работу как «мазню пьяного маляра» — мол, и ребёнок с закрытыми глазами так сможет. Сегодня же «Номер 17А» — не просто холст с краской, а символ свободы искусства, проданный за $200 миллионов.
5 место. «Когда свадьба?» Поля Гогена, 1892 г., 210 миллионов долларов
В 1892 году эту картину сочли «варварской» и «грубой» — мол, где изящество, что это вообще такое? Сам Гоген, нищий и больной, писал её на куске мешковины, потому что денег на холст у него не было. Сегодня же эти «дикие» краски и плоские фигуры считают революцией в искусстве, а один катарский шейх купил полотно за $210 миллионов.
4 место. «Игроки в карты» Поля Сезанна, 1892-1993 гг., 250 миллионов долларов
Эту картину тоже купил эмир Катара. Интересно, чем она ему понравилась? Два крестьянина, бутылка вина, карты и никаких баб рядом. Может быть, именно этим? Ведь те, кто часто едят в дорогих ресторанах, иногда мечтают о простой картошке с селедкой. Но нельзя - статус не позволяет опускаться до такой «примитивной» еды...
3 место. «Обмен» Виллема де Кунинга, 1955 г., 300 млн долларов
Ох уж этот абстракционизм. Вот что хочешь напиши – всё будет правдой. Кто-то считает этот искусством, кто-то мазнёй. Обе стороны считают друг друга идиотами. Только продавцы картин радуются – каждый раз находится покупатель, который готов добавить пару десятков миллионов. Глядишь, а ценник уже 300 млн долларов:). А картина всё та же...
2 место. «Спаситель Мира» Леонардо да Винчи, около 1500 г., 450,3 млн долларов
Эту картину долгое время считали утерянной, а потом — лишь копией работы учеников Леонардо. Но в 2017 году её продали за 450 миллионов долларов, сделав самой дорогой картиной в мире. До сих пор идут споры, сам ли да Винчи написал её или только участвовал в создании.
1 место. «Мона Лиза» Леонардо да Винчи, 1503 год, 1 миллиард долларов (не продаётся)
Сейчас это самая известная картина в мире, но так было не всегда. Написанная в начале XVI века, она долгое время оставалась просто одной из многих работ Леонардо. Всё изменилось в 1911 году, когда картину похитили из Лувра - этот скандал сделал её знаменитой на весь мир.
Что делает «Джоконду» особенной? Её загадочная улыбка, которую невозможно точно истолковать, и мастерская техника Леонардо - мягкие тени и плавные переходы, создающие эффект живого лица.
Сегодня за ней стоит очередь в Лувре, а её репродукции есть повсюду - от учебников до сувенирных магазинов. Ирония в том, что картина, которую сам Леонардо считал незаконченной, стала главным символом искусства всех времён.
Да, кстати, а откуда цена в 1 млрд долларов? Просто на такую сумму картина застрахована. Вот и считают, что стоит она не менее 1 млрд долларов.
Источник:
- Жители Эстонии открыли для себя дешёвые продукты и одежду в России
- «Поможем братьям россиянам»: Лукашенко пообещал вырастить больше картофеля
- Парень показал на примере iPhone 16e, как работает параллельный импорт
- Обед за 19 тысяч рублей: чем кормят гостей ПМЭФ-2025
- "Живёт в своей реальности": Филипп Киркоров не смог ответить на вопросы о стоимости простых продуктов
Хотя, на стену я бы её не повесил, так можно и рехнуться, если постоянно её видеть. Да и покупать не стал бы, достаточно просто картинки из сети, от этого её магия не пропадает.
Большинство образцов современного искусства совсем не искусство, а товар.