К 70-летию Эдмунда Шклярского
Советский и российский музыкант, композитор, поэт и художник Эдмунд Мечиславович Шклярский родился 26 сентября 1955 года в Ленинграде, в семье горного инженера, лауреата Государственной премии СССР Мечислава Феликсовича и преподавателя по классу фортепиано консерватории Ирины Сергеевны Шклярских. Его дедом был Феликс-Юлиан Николаевич Шклярский (1883-1955) —учёный, доктор технических наук, профессор, пионер отечественной горной электротехники, заслуженный деятель науки и техники РСФСР.
Поляк по отцовской линии, он с детства общался на 2-х языках — русском и польском. Ребёнком его крестили в католической церкви, что, впрочем, не мешало ему посещать и костел, и православный храм, так как сам музыкант признавался, что считает для себя эти религии неразделимыми.
Детство Эдика прошло в коммунальной квартире, расположенной в доме, где жили сотрудники Горного института, в котором, кроме деда и отца, работала ещё и его тетя.
Глядя на мать, пошёл Шклярский учиться в музыкальную школу на класс фортепиано, учился играть и на скрипке, но проучившись 5 лет, школу бросил. Знакомство с рок-н-роллом поставило крест на его академической карьере — услышав в середине 1960-х гг. Тhe Beatles, The Rolling Stones, Animals, Эдмунд начал осваивать гитару.
«У меня 3 двоюродных старших брата, так что можно было подражать «Битлам». Мы пели «Очи чёрные», «Королева красоты» и другие весёлые песни» (из воспоминаний Э. Шклярского).
В этом семейном квартете они распределились: Эдмунд — на акустической гитаре, Ярослав Шклярский (позже сооснователь петербургской группы 2001), Феликс Ветренко — на полу-акустике, а Вячеслав Ветренко барабанил.
Правда, связывать жизнь с музыкой в то время он ещё не планировал, и по окончании школы в 1973 году поступил на электромеханический факультет Ленинградского Политехнического института, по специальности «электрическая часть атомных станций и установок». Вуз был выбран чисто по географическому принципу — до него от дома было всего 10 минут пешком.
Но занятия музыкой Эдмунд не оставлял и в студенческие годы. В институте были сильны традиции студенческих фестивалей, и уже начинала расцветать местная рок-сцена.
Осенью 1973 года Эдмунд даже некоторое время репетировал на акустической гитаре с начинающим тогда ленинградским коллективом Аквариум «Боба» Гребенщикова * и «Джорджа» Гуницкого (подобнее — здесь: Джордж из «Аквариума»), с которыми его познакомил брат Ярослав, но, в конце концов, предпочёл идти своим путём.
И той же осенью Шклярский организовывает свою группу Удивление. На фестивале «Весенние ритмы» она даже завоевала специальный приз за песню Эдмунда «Дилижанс» (записей группы, к сожалению не сохранилось). Примерно в то же время 10-классник Женя «Жак» Волощук (позднее так же поступивший в Политех) организовал группу Орион (сам Жак на бас-гитаре, Алексей Добычин — вокал, тексты, Сергей Омельниченко — гитара, вокал, тексты, Николай Михайлов — флейта и Александр Мацков — барабаны).\
«Тогда многие могли играть где угодно. Группы распадались, потом соединялись. Происходило броуновское движение. Составы менялись. Бывшие конкуренты становились единомышленниками, и наоборот» (из интервью Э. Шклярского).
А в 1979 году Шклярский был призван в ряды Советской Армии. Служил в г. Тапа (ЭССР). Но и в армии занятие музыкой не бросил.
И именно в Орион, от которого к тому времени остались лишь Волощук, Добычин и Александр Кондрашкин, сменивший за барабанами Мацкова, после демобилизации в 1980 году был приглашён в качестве пианиста и вокалиста Эдмунд, игравший тогда какое-то время в группе Лабиринт. Шклярский пришёл не один, а вместе с гитаристом Лабиринта Александром Савельевым. А вскоре Орион меняет название на Пикник (подобнее — здесь: «Играй, шарманка, играй!») и 7 марта 1981 года играет на открытии Ленинградского рок-клуба.
В 1982 году группа записывает в Доме юного техника на легендарной студии «АнТроп» звукорежиссёра и музыкального издателя Андрея Тропилло свой дебютный альбом «Дым», где соавтором Шклярского как в текстах, так и в музыке выступил Добычин. По мнению многих, настоящая история Пикника началась именно с этого момента.
Осенью того же года состоялось и первое публичное представление записи в клубе «Фонограф» в Ленинградском Дворце Молодёжи. Альбом принёс группе первую популярность, а затем и упоминание в книге музыкального журналиста Александра Кушнира «100 магнитоальбомов советского рока» (1999).
А уже через год, вместе с Аквариумом, Россиянами и Зоопарком, Пикник, в который на место барабанщика пришёл тогда Леонид Кирнос, становится лауреатом Первого фестиваля ЛРК. Тогда же был записан и 1-й вариант песни «Великан», которая впервые в истории группы попала в хит-парад ленинградской газеты «Смена» в рубрике «В современных ритмах».
Успех был несомненным, но среди участников группы начались разногласия, и вскоре от первоначального состава Пикника остаются лишь Шклярский и Савельев. Группа выходит из ЛРК, и в течение 2-х последующих лет постоянного состава не имеет.
По окончании вуза Шклярского направили в качестве молодого специалиста в Центральный научно-исследовательский и проектно-конструкторский котлотурбинный институт/ЦКТИ им. И.И. Ползунова (ныне — Научно-производственное объединение по исследованию и проектированию энергетического оборудования). Причём, как вспоминал Эдмунд, его никто и не спрашивал, есть ли у него желание заниматься наукой. Но, всё это было лишь фоном для музыки — темы электричества и техники периодически появляются затем в его песнях.
В 1984 году, на той же студии Тропилло, Шклярский и Савельев, при поддержке сессионных музыкантов Сергея Воронина (клавишные), Владимира Сизова (бас-гитара) и Александра Фёдорова (барабаны), записали свой 2-ой альбом — «Танец волка», полный мрачных образов и драматических сюжетов, навеянных рассказами американских писателей-символистов Эдгара А. По и Натаниэля Готорна, и близкий к эстетике барокко-рока в музыкальном отношении.
А с 1985 года группа начинает активную гастрольную деятельность с показа этой программы в ЛДМ.
И в том же году Пикник попадает в «чёрные списки» групп, «не рекомендованных к публичному прослушиванию», согласно Приказа №361 «О мерах по упорядочению деятельности вокально-инструментальных ансамблей и повышению идейно-художественного уровня их репертуара» замминистра культуры СССР Г.А. Иванова от 25.07.1984. Властям не нравятся песни Шклярского, особенно такие мрачные, как «Опиумный дым» (да и само название — «просто ужОс»!).
Как и другие запрещённые в СССР рок-музыканты, Эдмунд готовился уже к полулегальному существованию группы, однако времена вновь изменились, свободы стало больше. Было даже получено разрешение на гастрольную деятельность.
И в последующие годы Пикник активно гастролировал, как по Союзу, так и за его пределами. Записывает новые альбомы: «Иероглиф» (1986), «Родом ниоткуда» (1988), «Харакири» (1991), «Немного огня» (1994). Группа даже попадает на ТВ — в новогодний «Голубой Огонёк» с песней «Праздник» (альбом «Иероглиф»).
В 1991 году Эдмунд и клавишник Воронин участвуют в пешем паломничестве к Папе Римскому Иоану Павлу II в Польше, а сразу после возвращения на родину музыканты выступают в сборном концерте «Рок против танков» 22 августа 1991 года на Дворцовой площади в Ленинграде, запланированном, как акция протеста против Августовского путча ГКЧП (19-22 августа).
А в 1995 году был записан альбом «Вампирские песни», после выхода которого появились слухи о том, что Шклярский сатанист. Сам музыкант домыслы эти категорически отрицал, не раз утверждая в интервью, что является истинным католиком.
В отличие от многих своих коллег Эдмунд не почивал на лаврах, а всё более модернизировал и усложнял свои шоу, чтобы идти в ногу со временем. Например, он изобретал новые музыкальные инструменты с оригинальным звучанием, устраивал из каждого концерта настоящий перфоманс. Сегодня невозможно уже представить шоу Пикника без удивительных инструментов, световых эффектов и ряженых, выходящих на сцену на 2-метровых ходулях. Зрители видели и летающую шляпу, и Женщину-виолончель, и Робота-гитариста. Тут пригодилось и увлечение музыканта графикой и живописью. Он самостоятельно придумывает эскизы к сценическим постановкам, инструментам, а так же и к обложкам альбомов группы.
«Я не люблю громких слов, таких как «вдохновение». Чтобы сочинить песню, нужен музыкальный инструмент (для меня гитара или рояль) и блокнот, где можно записать слова. Поэтому подход, как видите, у меня вполне рациональный. Перечислять всех писателей, музыкантов и художников, которые повлияли на меня, не стоит — их слишком много» (из интервью Э. Шклярского).
Таким образом, концерты Шклярского можно было не только слушать, но и с интересом смотреть, что всегда привлекало фанатов.
«— А про уникальные музыкальные инструменты, которые вы используете во время концертов, расскажите? Что это за инструменты и где вы их берёте?
— У нас действительно много музыкальных инструментов. И все разные. Мы их часто меняем. У каждого своя мелодика, своя техника использования. Это не дает возможности застоя. Надо всё время идти вперёд, развиваться! Осваивать что-то новое. Тогда не наступит старость для коллектива и для нас самих. Некоторые инструменты, такие как Новоегипетский, Живая виолончель и Световой гиперболоид мы придумали сами. Марат [Марат Корчемный — бас-гитарист и бэк-вокалист] сейчас играет, например, на стилгитаре; это такая гавайская гитара, звучание которой своей вибрацией напоминает человеческий голос» (из интервью Э. Шклярского Наталье Зверевой, «Аргументы и Факты-chel.aif.ru», 2013).
В 2001 году вышел альбом «Египтянин», песни из которого попали в чарты «НАШЕго Радио» и стали популярными по всей стране. Кстати, посылом к созданию заглавной песни послужил поход 5-летнего Эдика с отцом в Египетский зал Эрмитажа. Мальчика так напугали статуи древних богов и жуткие мумии, что несколько ночей подряд он не мог уснуть.
Шклярский с командой входят в число постоянных гостей рок-фестиваля «НАШЕствие».
Вышедший в 2003 году альбом «Говорит и показывает» так же пользовался большим успехом и вошёл в топ-5 самых востребованных альбомов весны-2003. Песня из него «Серебра!» долгое время занимал лидирующие позиции в хит-параде «Чартова дюжина» «НАШЕго Радио».
А в 2005 году был записан диск «Королевство кривых», заглавная песня из которого стала саундтреком к одноименному сериалу режиссёра Александра Якимчука, а композиция «У шамана три руки» неоднократно попадала в «Чартову дюжину».
В тот же период Шклярский участвовал в русской озвучке м/ф Тима Бёртона «Кошмар перед Рождеством»/The Nightmare Before Christmas (реж. Генри Селик, оригинальная версия 1993), спев партию вампиров. Выбор оказался предсказуемым, поскольку вампирская тема часто всплывала в творчестве музыканта. В озвучивании также принимали участие музыканты: Джек Скеллингтон — Алексей Кортнев (Несчастный Случай), доктор Филькельштейн — Гарик Сукачёв, Корыто — Евгений Маргулис, маленькая ведьма — Светлана Сурганова (Сурганова и оркестр), Вервольф — Александр «Чача» Иванов (НАИВ), Санта-Клаус — Сергей Мазаев (Моральный Кодекс), Демон-Арлекин — Билли Новик (Billys Band) и другие.
Пикник не раз записывал совместные треки с другими рок-музыкантами — Валерием Кипеловым, Константином Кинчевым, Вадимом Самойловым (целый альбом «Тень вампира», 2004) и другими. Равно как и участвовал в записи клипов коллег. Например, альбом «Своим чередом» группы СерьГа содержит песню «Колокольный звон», записанную вместе со Шклярским. Она, кстати, за 2 месяца набрала более 300 тыс. просмотров в сети.
Дружит и сотрудничает Эдмунд и с актёром Иваном Охлобыстиным (их даже ошибочно считают родственниками за определенное внешнее сходство). На их счету совместная работа над х/ф «Арбитр» (1992), где Охлобыстин дебютировал в качестве режиссёра, а Шклярский стал автором саундтрека.
А в 2018 году Шклярский-художник организовал первую персональную выставку своих работ. Картины, которые так же используются в иллюстрациях к альбомам Пикника ещё с 1980-х гг., музыкант, как он сам говорит, он пишет в стиле «символизм» и «сюрреализм». Они напоминают странные миры художников-сюрреалистов Иеронима Босха, Сальвадора Дали или Рене Магритта. Правда, работ маслом или красками в его коллекции немного, в основном это рисунки. По той лишь причине, что с ними проще иметь дело в дороге: берёшь карандаш, и рисуешь.
В марте того же года, во время гастрольного тура, микроавтобус с музыкантами Пикника попал в окрестностях г. Гусь-Хрустальный (Владимирская обл.) по дороге в Рязань в ДТП. В результате Эдмунд получил черепно-мозговую травму и перелом тазовой кости. Различные травмы получили и другие участники группы. Однако, уже в августе музыканты приняли участие в рок-фестивале «НАШЕствии-2018» в Завидово (Тверская обл.) и «НАШИ в городе» на Васильевском спуске в Москве, а в сентябре начали тур по городам России и СНГ, завершившийся лишь в феврале 2019 года.
Весной 2019 года группа выступила на «Квартирнике у Евгения Маргулиса» на канале НТВ, посвященном 95-летнему юбилею автора-исполнителя Булата Окуджавы. Шклярский с музыкантами исполнили кавер песни мэтра «Виноградная косточка».
В том же году вышел уже 23-й студийный альбом Пикника «В руках великана». На написание трека из него «Фильм окончен» музыканта вдохновила советская шпионская кинолента «Один из нас» (реж. Геннадий Полока, 1970), именно в нём звучала фраза «Мы на пакгаузе... отравились колбасой», имевшая место и в песне.
А вот для следующего альбома музыканты собирали материал 3 года. В альбом 2022 года «Весёлый и злой» вошёл трек «Всё перевернётся», вышедший синглом годом ранее, на который художник Вася Ложкин (Алексей Куделин) нарисовал анимированный клип, презентованный к 66-летию Шклярского.
Живопись является и неотъемлемой частью творчества и самого Эдмунда. Его картины пользуются большой популярностью в определённых кругах. Они полны абстракций, символизма и как будто вытекают из его поэзии, в то же время, дополняя её. Легко представить, что на них как раз и представлены все эти зурги и лурги, куклы с человеческим лицом, трёхрукие шаманы и другие персонажи песен музыканта.
Ещё в 2005 году картины Эдмунда экспонировались в Манеже Санкт-Петербурга, а в 2009 году издательство «НОТА-Р» выпустило книгу-альбом «Звуки и символы», где его живописные работы сопровождаются авторскими комментариями.
Так же в издательстве «Livebook» у Шклярского вышло и ещё несколько стихотворно-графических сборников: «Двойное дно (семь пространств)» (рисунки, картины, фото (в том числе из семейного архива) и стихи, 2012), «Стихи и графика» (около 150 стихотворений и иллюстраций к ним, 2021), «Белее белого» (новые и уже знакомые стихотворения (не песни) с иллюстрациями автора, 2024) и «И нет, и никогда не будет» (рассказы с авторскими иллюстрациями, 2025).
На протяжении всей своей карьеры музыкант с группой регулярно проводил гастрольные туры по России, почти не устраивая больших пауз в концертной деятельности.
По мнению меломанов, со временем музыка Пикника становится даже лучше, чем на заре его создания. Тем не менее, Эдмунд всегда старается «держат руку на пульсе». Так петербургский концерт в марте 2023 года приобрёл необычное для группы направление — вместо привычных уже кукол и масок музыканты использовали для оформления своего шоу голограммы.
А 22 марта следующего года в жизни группы произошла ещё одна трагедия. В этот день в Москве зрители собрались на концерт Пикника в «Крокус-Сити-Холле». Но перед началом концерта в здание ворвалась группа вооружённых террористов, устроивших стрельбу в фойе и концертном зале. После чего начался пожар, унёсший, вместе с расстрелянными, жизни 143 человек. Участников группы удалось эвакуировать, однако, связь с помощником директора коллектива Екатериной Кушнер была потеряна. Позже оказалось, что она погибла…
Лидер группы выразил соболезнования всем пострадавшим и семьям погибших уже на следующий день после трагедии:
«Дорогие друзья, обращаемся, наверное, ко всем, кто, не желая того, естественно, оказался вовлечен в эту страшную трагедию, совершенно бессмысленную. Понятно, что нет никаких слов, которые могут людей воскресить, утешить. Но мы приносим, естественно, соболезнования всем родственникам».
В пожаре сгорели и все инструменты и декорации группы. А затем последовал новый виток обвинений музыканта в поклонении Сатане. Появились посты и с обвинениями в «танцах на костях» в соцсетях.
«Быстро же "Пикники" оправились от шока. Я бы наверное всю оставшуюся жизнь заикалась после такого, а они поют» (Байбочка).
«Что мешает отдать её [помощь пострадавшим] без развлекаловки? Билеты на концерт проданы. Кто хочет вернуть их, может это сделать. Кто хочет выразить свою поддержку, может не подавать заявку на возврат. Вот и проявится солидарность общества. А сейчас: в Москве — опознания останков и похороны, в Питере — Пикник. Стыдно за город. Ещё прикрывать это "вечером памяти"» (Ольга Петрова).
«Благотворительность за чужой счёт. И хотят быстрее выступать, чтобы не ассоциироваться с бедой, а быть снова музыкантами. Все вроде как и логично, но неприятно» (Янина).
Несмотря на это, Шклярский не стал отменять запланированный на 27 марта 2024 года концерт в Санкт-Петербурге, объявив его благотворительным. Концерт с участием международного симфонического оркестра «Таврический» в прямом эфире транслировался на телеканале РЕН-ТВ. Все заработанные на мероприятии средства в сумме 15 409 202 руб., музыканты направили пострадавшим и семьям погибших при теракте.
Эдмунд счастливо женат уже более 40 лет. Его жена — Елена Павловна Шклярская (род. 6 ноября 1959) всецело поддерживает супруга и в творчестве, и в его хобби.
Елена подарила Эдмунду двоих детей: дочь Алину (29.05.1984 г.р., родила 18 октября 2018 года сына Иоанна, и 16 июля 2020 года дочек-двойняшек) и сына Станислава (27.01.1986 г.р., у него 2 сына — Ян (09.01.2019) и Эрик (20.05.2021)). Творчество отца повлияло и на интересы детей. Станислав так же занялся музыкой и в 2013 году основал собственную группу Инкогнито, где он играет на клавишных, так же с 2008 года входит и в состав Пикника. В 2009 году Стас окончил Санкт–Петербургский Государственный университет информационных технологий, механики и оптики. Алина пишет тексты к музыкальным композициям, сочинила пьесу «Noname», в которой описаны ежедневные дрязги участников интернет-блога, её постановкой на сцене занимался режиссёр Михаил Патласов.
А началось всё ещё с записи альбома Шклярского «Стекло» (1997), где Алина и Станислав участвовали на подпевках в песне «Два великана». А Алина позднее стала ещё и первой «живой виолончелью» в шоу Пикника.
Основными увлечениями Эдмунда (помимо музыки, естественно!) являются занятия йогой и чтение. А «гимнастикой для ума» музыкант считает игру в шахматы.
17 сентября 2025 во дворце «Олимпия» в Санкт-Петербурге концертом группы Пикник открылось арт-пространство «Шклярский. Experience», основанное фронтменом группы и его дочерью, драматургом Алиной Шклярской. Оно станет площадкой для экспериментальных проектов и творческих встреч художников, музыкантов, композиторов, режиссёров и литераторов, вдохновленных концепцией ренессансного студиоло — синтеза искусства, науки и философии.
В день открытия Пикник, спустя десятилетия, вернулся к композициям «Молчание» и «Что смотришь в небо?», которые в 1982 году не вошли в альбом «Дым» — просто не хватило времени довести их до ума, да и места на плёнке. Теперь же они были записаны в «легендарном составе», с участием Алексея Добычина и Жака Волощука и стали частью юбилейного переиздания «Дыма».
Затем «Шклярский. Experience» представит иммерсивный спектакль по одноимённой повести «Пиковая дама» А.С. Пушкина в постановке актрисы Марии Милютиной. Сценическая адаптация объединит игровую составляющую, эстетику казино (которое располагалось в «Олимпии» в 1990-е гг.) и мистику Пушкина. Драматургом выступила дочь Алина.
А 23 сентября 2025 года пространство на Литейном организовало презентацию книги Шклярского «И нет и никогда не будет» — сборник взаимосвязанных философских и сюрреалистических глав или стихотворений в прозе, исследующих темы бытия, трансформации, судьбы и природы реальности. Её первые главы были опубликованы на сайте Пикника ещё четверть века назад. Затем, в 2020 году автор оформил их музыкально, после чего они вышли в подкастах и на YouTube-канале группы. А теперь книга увидела свет и в классическом «бумажном» формате.
После же презентации «Дыма»-2 начался и большой гастрольный тур группы «Юбилейный тур 45», рассчитанный аж до марта 2026 года, с посещением городов: Калининград, Архангельск, Воронеж, Краснодар, Самара, Уфа, Казань, Красноярск, Улан-Удэ, Чита, а так же Республики Беларусь (Минск, Смоленск, Брест) и многих других. Естественно, Санкт-Петербурга и Москвы.
«Коллектив находится в центре не просто русской рок-музыки. Он в центре того культурного фронта, что безоговорочно выбрал Родину» (Захар Прилепин, писатель, политик).
Дискография Э. Шклярского (с группой Пикник): «Дым» (1982), «Танец волка» (1984), «Иероглиф» (1986), «Родом ниоткуда» (1988), «Харакири» (1991), «Немного огня» (1994), «Вампирские песни» (1995), «Жень-шень» (1996), «Стекло» (1997), «Пить электричество» (1999), «Египтянин» (2001), «Чужой» (2002), «Говорит и показывает» (2003), «Тень вампира» (2004), «Королевство кривых» (2005), «Мракобесие и джаз» (2007), «Железные мантры» (2008), «Театр абсурда» (2010), «Три судьбы» (2011), «Певец декаданса» (2012), «Чужестранец» (2014), «Искры и канкан» (2017), «В руках великана» (2019), «Весёлый и злой» (2022), «Один на один» (2024), «Дым»-2 (2025);
Синглы и сборники: «Пущенная стрела» (избранное 1982/2012, 2013), «Большая игра» (2015), «Сияние» (сингл, 2019), «Колдун» (сингл, 2020).
Фильмография (музыка и озвучивание): «Арбитр» (К/с «Круг», киноконцерна «Мосфильм», реж. И. Охлобыстин, 1992), «Кошмар перед Рождеством»/The Nightmare Before Christmas («Touchstone Pictures», реж. Г. Селик, 1993, русский дубляж ТК ТНТ, 2005), «Королевство кривых...» (сериал, 8 серий, Компания ЗАО «НТВ-Кино», реж. А. Якимчук, 2005), «Закон мышеловки» (сериал, 8 серий, Студия «Арсенал-ТВ» по заказу «НТВ-Кино», реж. А. Якимчук, 2007).
* Борис Борисович Гребенщиков включён Минюстом в список лиц, выполняющих функции иностранного агента на территории РФ.
Источники:
https://uznayvse.ru/znamenitosti/biografiya-edmund-shklyarskiy.html
https://kulturologia.ru/blogs/260923/57615/
https://dzen.ru/a/YVCn76Gq6z93hmzO
https://biographe.ru/znamenitosti/ehdmund-shklyarskij/
https://chel.aif.ru/press_office/press_anons/179978
https://m.ok.ru/group/60293788270645/topic/154521957651765
- «Лучший гитарист всех времён»
- Долгий полёт Ариэля
- Уже не стеснённый обстоятельствами
- Вечный «школьник»
- Так и не ставший «битлом»
И надо бы развлечься, как нам быть?
Я знаю ты услышишь - откликнешься на зов,
Я позвоню - ты будь готов.
Зажав в руке последний рубль, уйдем туда, уйдем туда,
Где нам нальют в стакан иллюзий и бросят льда, и бросят льда.
И снова будет целый вечер глушить толпу гитары звон,
Дым табака укроет плечи, и будет плавиться капрон.©
С 83-го года со мной