3270
21
В начале ноября в галерее дизайн-завода Флакон в Москве откроется авторская выставка художника Саши Swamp «Автомобиль как эмоция». Swamp – это такое погоняло, прилипшее к Саше ещё с тех лет, когда он подростком разрисовывал заборы из баллончиков.
Фамилия же Саши – Аржанов. Мы встретились с Сашей, чтобы узнать о том, как возникла идея авторской выставки и что он там собирается показать.
— Расскажи о предстоящей выставке.
— Раньше я никогда не рисовал автомобили, занимался только классической живописью. Всё началось, когда приобрёл первую машину. Тогда я связался с ребятами, которые занимаются тюнингом — внешним и внутренним. Появилась возможность перестроить автомобиль под свое видение и я понял, что мне всё это очень интересно с художественной точки зрения. Начал делать эскизы разных машин, потом увидел, что у каждого автомобиля есть своё лицо, своя эмоция, по которой можно придумать историю. Это относится, прежде всего, к автоклассике. У современных машин не такой выразительный и эмоциональный дизайн, ведь их делают менеджеры и маркетологи, а не дизайнеры.
В общем, решил написать серию картин. Если раньше кто-то и касался этой темы, то в основном так, что перерисовывал фотографии, а внутренней идеи не закладывал. То есть это такая машинальная работа, а я хочу, чтобы каждая работа вызывала интерес у публики.
В общем, решил написать серию картин. Если раньше кто-то и касался этой темы, то в основном так, что перерисовывал фотографии, а внутренней идеи не закладывал. То есть это такая машинальная работа, а я хочу, чтобы каждая работа вызывала интерес у публики.
×
Работы очень понятны, тут нет глубоких смыслов, как в абстракционизме, всё видно, любой человек может прийти и понять все. С другой стороны, в каждый рисунок я закладываю какую-то фишку.
— Например?
— Например, уже 8 месяцев я рисую картину со старым пикапом Ford. Она навеяна сериалом Твин-Пикс. Ночь, лес. Зачем пикап ночью приехал в лес — непонятно, но понятно, что хорошие люди ночью в лес не ездят. В картину будет вплетено слово из пяти букв, они будут спрятаны в разных частях полотна. У кого из посетителей будет много времени и желания, смогут найти это слово. Я по три часа в день трачу на эту работу. Она нарисована в сложной графической технике. По-моему, и вблизи, и издалека она выглядит достойно.
Есть серия диптихов. Каждый автомобиль симмитричен, диптих раскрывает тему симметрии. Первая картина такого рода — Dodge Charger 1969 года (один из моих автомобилей), вторая — классический Ford Mustang.
Или вот ещё фишка другого рода. Я написал картину с суперкаром Lamborghini и планирую сделать для неё карбоновую раму.
Хочу, чтобы все работы по задумке и исполнению были разными.
Хочу, чтобы все работы по задумке и исполнению были разными.
— На большей части работ у тебя изображены классические и редкие автомобили. Рисуешь их с натуры?
— К сожалению, не все машины можно найти в натуре, поэтому я покупаю модели в масштабе 1:18, которые можно покрутить в руках, рассмотреть форму. С фотографий я не рисую, потому что с плоского на плоском получается не очень хорошо. Я подстраиваю свет под модель и смотрю как «играет» форма.
— В какой технике рисуешь?
— Масло, графика, акварель.
— Почему ты рисуешь только иномарки? Советская классика не художественна?
— Вовсе нет. У меня запланированы работы на советскую тематику, там будет ретрофутуризм. И будет ещё лирическая вещь с тюнингом, присущим только советскому человеку. Хочу все эти темы отразить, но под своим взглядом. Пока я не могу показывать наброски, идеи не дозрели, нужно какое-то время.
— Сколько времени в день тратишь на рисование?
— Примерно 10 часов в день. Стараюсь писать при дневном освещении, так цвета более естественные получаются. Это принцип классической живописи. Я в классической школе обучался.
Тема автомобилей меня по-настоящему захватила — каждый день новые идеи, стараюсь их зарисовывать. Одновременно по 3-4 работы веду.
Тема автомобилей меня по-настоящему захватила — каждый день новые идеи, стараюсь их зарисовывать. Одновременно по 3-4 работы веду.
— До этого художественного взгляда на автомобиль не имел? Не нравились, не интересовался?
— Нравились, интересовался. Но практического интереса не было как такового.
— А какой вуз закончил? Наверное, Строгановку?
— Образование — художник-педагог. Оканчивал не Строгановку, а МГПУ, но самое значимое в плане техники рисования для меня — колледж. Сейчас занимаюсь самообразованием — смотрю работы классиков российской живописи. Постоянно пробую новые материалы, какие-то нестандартные ходы, холсты необычных размеров.
— Какие у тебя ожидания от выставки?
— Этот проект понятен даже детям. Можно охватить очень большой круг людей, которым это может быть интересно. По себе знаю, что парней сложно затащить в галерею, а тут можно объединить всех, кому нравится искусство и автомобили.
Помимо Москвы, я договариваюсь о проведении выставки в этом году в Казани, Санкт-Петербурге и Нижнем Новгороде. Хотел бы сделать эту выставку ежегодной, ведь новые работы появляются довольно быстро.
Помимо Москвы, я договариваюсь о проведении выставки в этом году в Казани, Санкт-Петербурге и Нижнем Новгороде. Хотел бы сделать эту выставку ежегодной, ведь новые работы появляются довольно быстро.
Источник:
Ссылки по теме:
- Автомобильная история в виде арт-силуэтов
- Сегодня выдающемуся художнику Пабло Пикассо исполнилось бы 132 года
- Тайны и загадки картин знаменитых живописцев
- Спиральные копии легендарных картин от Чан Чонг Хви
- Дедушка скрывал у себя дома и продавал картины, украденные фашистами
реклама
емеля и шелби удивили