Любимое кино. Книга джунглей

Назовите любой полнометражный мультик от Walt Disney, который нарисовали, когда ее основатель еще был жив. Почти все из них – это классика. Но в прокате не каждый проект собирал огромные деньги.

Было время, когда студия легко могла разориться. Но Дисней ушел красиво. Он приложил немало сил к созданию мультфильма, ставшего очень успешным с финансовой точки зрения в Америке.

Картина вышла в 1960-х, за основу взяли классика Великобритании Киплинга. Мультфильм назвали «Книга джунглей».

Непростыми для аниационного отдела Walt Disney оказались последние годы основателя компании. После Второй мировой Дисней работал над парками развлечений, чуть позже начался выпуск полнометражных картин (они оказались успешными).

Компания тратила время и на освоение телевидения. Новые возможности сильно увлекли основателя, он меньше времени уделял созданию полнометражных мульфильмов (они не были гарантией стабильного дохода).

Для аниматоров студии многое изменилось в 1959-м. Компания 8 лет работала над рисованной «Спящей красавицией», этот проект стал самым дорогим в ее истории!

Сегодня эту работу Walt Disney называют одной из лучших, однако в прошлом веке в прокате она показывала не самые радужные цифры (основатель рассчитывал на большее). Последствия для аниматоров были суровые. Если до выхода «Спящей красавицы» их было более 500, то после осталось всего 75.

А могли уволить всех! Рой Дисней настаивал, что нужно совсем перестать создавать киноанимацию. Он планировал сделать ставку на игровые ТВ-программы.

Студия могла разориться, для продолжения своего существования пришлось кардинально изменить технологический процесс. Возможности для этого были. Огромное преимущество дало использование промышленных ксероксов. Они позволялм напрямую копировать труды специалистов на те листы, что нужны для съемочного процесса.

Из-за использования промышленных ксероксов были уволены сотрудники, ранее делавшие это вручную. Производственный процесс стал отнимать меньше времени.

Оборудование копировало только черные линии. Специалисты подстроились под эту особенность, графический стиль студии стал другим. Персонажи мультфильмов, предметы обрели черные контуры (это было сильно заметно).

Disney выпустил мультфильм «101 далматинец» по новой технологии. Помимо графического присутствовало повествовательное новаторство. Зрители узнали о Лондоне того времени, а песен было немного.

Критики, зрители – всем им понравился «101 далматинец», компания получила неплохие деньги. Но основателю нравился прошлый стиль студии.

Дисней «отошел» от работы над мультиками. «Девять стариков» теперь следили за анимационным подразделением. Это были лучшие аниматоры компании. Возглавлял их немецкий эмигрант Райтерман. Он оказался в Штатах в маленьком возрасте. Принимал участие во Второй мировой, был режиссером успешного проекта «101 далматинец».

Уолт доверял этим специалистам, гордился их работой. Среди доверенных работников был Билл Пит. Он работал сценаристом, создавал раскадровки.

Ранее его работа выполнялась десятками работников студии, а затем пришли сокращения. После фактически только он разрабатывал героев, сюжет, составлял сценарии.

Раскадровки в Walt Disney высоко ценили и ставили выше текста. Уолт сам был художником, ему нравилось видеть, что придумали его работники, а не читать.

Основатель поставил на «стариков» - и добился успеха с далматинцами, но с «Мечом в камне» повезло не так сильно. Основой мультфильма стала легенда, рассказывающая о короле Артуре. Выпуск пришелся на 1963-й год и не стал огромным достижением.

Дисней понимал: нужно больше внимания обращать на создаваемые мультфильмы. Пит его немного разочаровал, но все равно специалисту доверили выбор сюжета.

Пит выбрал «Книгу джунглей». Оригинал принадлежит перу Киплинга, который сочинил два произведения с таким названием (часто их публикуют вместе). Сборник британских рассказов опубликовали в 80-х годах XIX столетия.

Когда говорят: «Книга джунглей», многие сразу думают о Маугли. Это главный персонаж, мальчик из Индии, которого воспитывали животные из джунглей. Но в британском сборнике вы прочитаете и об иных героях (например, о Рикки-Тики-Тави – мангусте, победившим кобру).

Пит сделал ставку на историю индийского мальчика, а Уолт Дисней поддержал задумку. Можно прочитать, что сценарист придерживался оригинального текста британского автора, однако реальность была несколько иной.

Сценарист старался, чтобы в мультфильме был пафос оригинального сборника рассказов. В будущем это отлично удалось реализовать в мультиэкранизации в СССР. В 1967-1973 годах на экранах показывали мини-сериал Давыдова.

Однако Питу приходилось работать над мультиком студии Disney. Требовалась цельная лента, эпизодически рассказывать зрителям о том, что написал Киплинг, не получится.

Вот почему специалист изначально добавил в повествование смешные сцены, песни. Это показало, какими мастерами своего дела были аниматоры Disney.

Сценарист не забывал о важности драматизма, его он припас для начала мультфильма, для его завершения. В начале зрители должны были увидеть, как спасается индийский младенец, когда его лодка направляется к водопаду.

Последующая жизнь главного героя проходит в окружении волков. Маугли узнает, как его хочет убить Шерхан (тигр никогда не любил людей). Вместе с Багирой он вынуждено покидал джунгли, проводил время в деревне с людьми, где свирепый хищник не мог напасть. В оригинальном сборнике рассказов Багира – это самец.

Индийский мальчик попал в заброшенный город с обезьянами. Местный король заставлял Маугли учить своих подданных разведению огня и постройке домов (пытался сделать из них людей). И не бесплатно, а за несметные сокровища.

Но главный герой не был помощником в этом деле, он не знал, что это – человеческая жизнь. Впоследствии в деревне Маугли поведал историю местным жителям. Булдео (охотник из сборника рассказов, его часто нет в экранизациях) заставлял мальчика отправиться в лес и указать место, где находятся драгоценности обезьян.

По дороге двое героев встречали Шерхана. Тигр убил Булдео, а мальчик – свирепого животного из злодейского ружья. Маугли стал героем для деревни, героем для обитателей джунглей. Непосредственно к оригиналу это особо не относилось, но Пит воспользовался несколькими идеями известного писателя.

Уолту нравилась работа Пита, его рисунки, идеи. В 1964-м сценарист показал основателю студии черновики. Дисней был в ярости! Ему не понравилась драматичность, мрачность.

Начальник любил веселые и добродушные истории. В «Книге джунглей» ему хотелось видеть забавных зверей. Но отменить все, что угрожает Маугли, нельзя, иначе сюжет не сможет развиваться.

Чем закончилась «Спящая красавица»? Эпичным сражением с огнедышащим драконом. Это мультфильм стал не самым удачным для Walt Disney. Поэтому основатель не хотел видеть ленту, где финал содержал море крови и был очень страшным.

Студия в те годы имела свою репутацию – никакой крови, никакого страха. Диснею не хотелось это разрушить. Да и сборник рассказов Киплинга не был самым известным изданием в Соединенных Штатах.

На проводимом совещании мэтр поинтересовался, кто прочитал оригинальную «Книгу джунглей». Этого не сделал никто из специалистов, хотя на работу пригласили образованных людей.

Сценаристу нравилась первоначальная идея, он хотел ее отстоять. Это привело к конфликту с мэтром мира кинематографа. Пит испугался, он думал, что его понизят, поэтому захотел покинуть Walt Disney. Тогда он был на коне.

Пит обижался, что Уолт не придерживался с ним одних взглядов по экранизации «Книги». Также мэтр доверял «старикам», их талант он ставил выше. Сценарист не сомневался, что в рисовании он от коллег не отстает, а его вклад в ленты Walt Disney огромен, но в первую очередь хвалят аниматоров.

В будущем Пит стал автором детских книг, рисовал к ним иллюстрации. Начальник не попытался удержать талантливого работника, имевшего разногласия с мэтром.

Новым сценаристом стал Клеммонс, ему поручили раскадровку. Ранее он трудился над ТВ-программами, работал с мультфильмом про любителя меда.

В рамках первой встречи мэтр передал Ларри книгу британского автора с просьбой не открывать ее. Начальник сам хотел определить сюжетную канву мультфильма. Только он планировал выбирать сцены для фильма.

А что нужно было делать Клеммансу? Ему нужно было развлечь взрослых и детей с учетом сюжета, предлагаемого Диснеем. Режиссер «Книги джунглей» - немецкий эмигрант Райтерман.

У Пита и Уолта было общее – построение сюжета мультфильма вокруг вынужденного путешествия индийского мальчика в деревню. Но придуманные ушедшим сценаристом сцены были пугающими, поэтому Дисней от них отказался.

В начале мультфильма Багира вытащил маленького мальчика. Он прибился к берегу в разбитой лодке и плакал. О том, что у Маугли погибла семья, решили на экране не показывать.

В итоговом сюжете не нашлось места для злодея Булдео. Стычка со свирепым тигром – это кульминация истории. Друзья мальчика отвлекали Шерхана, а Маугли привязал горящие ветки к хвосту обитателя джунглей.

На экранах не показали гибель тигра, он просто с позором убежал. В диснеевском сюжете не было места для смертей. Оригинальный пафос не попал в мультфильм. Таким было мнение гениального Уолта.

Перед выходом на экраны «Книги» диснеевская студия не работала со знаменитостями, которые бы озвучивали героев мультфильмов. Мэтр решил это изменить.

На вечеринке Уолт встретил Фила Харриса – комика и певца, исполнителя в стиле джаз. Он был очень известен в США, выступал на ТВ, его слушали по радио. Много лет американцы смотрели семейный ситком, где он и супруга фактически сыграли самих себя. Дисней был уверен: Харрис сможет озвучить Балу.

У Киплинга медведь учит маленького мальчика и волчат. Из него Пит сделал безответственного персонажа, несколько комичного героя. Он начинает дружить с Маугли после ссоры ребенка и Багиры.

Основатель сохранил эту идею бывшего сценариста студии. Харрис на радио был таким себе незадачливым супругом (как Гомер Симпсон, который появится в будущем), поэтому считался идеальным кандидатом.

Джо не составило труда спеть Bear Necessities – песню, которую написали для забавного медведя. Пит сочинил немало музыки для «Книги джунглей», но лишь ее Уолт решил сохранить в полнометражном мультфильме.

Харрис согласился работать над вольной экранизацией Киплинга. Однако в те годы он был очень знаменит. Просто воспроизводить реплики героя – это слишком мелко для Джо. Последний имел свое представление о медведе, фактически он сам себе написал материал.

Работники Walt Disney не возражали, всем понравилось преображение одного из героев мультфильма. Вот почему Балу стал не второстепенным, а основным персонажем наряду с Багирой и индийским мальчиком.

Дружба ребенка с медведем стала очень важной частью сюжета, про волков почти забыли.

Сандерс, актер из Великобритании, стал озвучивать Шерхана. Он был выходцем из семьи аристократов, часть его детства прошла в Санкт-Петербурге.

Джорджу часто доставались роли второго плана, нередко он был злодеем. «Все о Еве» считается классикой драмы в Голливуде. За нее Сандерс получил «Оскар».

В 1960-х он был одним из главных героев фильма «Выстрел в темноте» (жанр – комедия, криминал). Это было второе кино, рассказывающее зрителям о Розовой пантере.

Свирепый тигр в «Книге» представал перед зрителями практически в конце ленты. Поэтому от Сандерса требовался сильный голос. Нужно было впечатлить зрителей за короткий промежуток времени.

Кэбот, представитель Великобритании, второстепенный актер, выступавший на радио и в театре, игравший в кино, получил роль Багиры. Когда «Книга» вышла на экраны, его уже хорошо знали в Соединенных Штатах – Себастьян был камердинером в «Семейном деле» (ТВ-ситком).

До начала своей актерской карьеры представитель Великобритании был камердинером на родине.

В оригинальном сборнике рассказов талантливого британца обезьяны обходятся без предводителей. Этим приматы не похожи на «стадных» животных.

В создаваемом сценарии Пит добавил обезьяньего короля, только имя не придумал. Уолт назвал персонажа мультфильма Луи (как легендарного исполнителя в стиле джаз Армстронга). Только теперь это был орангутанг, а не мартышка. Но здесь студия допустила ошибку, ведь в Индии такого животного нет.

Студия хотела пригласить самого Арстронга озвучить роль Луи. Правда, быстро поняли, что это плохо скажется на имидже компании (темнокожий получил роль обезьяны!). В итоге решили пригласить выдающегося джазмена с итальянскими корнями. Луи Прима в те времена был весьма популярным.

Бывший сценарист Диснея хотел сделать обезьяньего короля пугающим персонажем, однако Уолт имел свое мнение на этот счет. Вот почему Луи вышел смешным.

По сюжету Каа представлен злодеем, который хочет съесть маленького мальчика. Каа должен был озвучить Холлоуэй – постоянный работник студии.

Тогда Стерлинг еще занимался озвучкой Винни-Пуха. Были опасения, что Каа будет звучать как игрушечный мишка. Но мэтр настаивал на выбранной кандидатуре – и не ошибся. Питон в «Книге джунглей» получился совсем другим. Но неподражаемый актерский тембр сохранился.

Время показало, что Дисней оказался прав. Питон в мультфильме не должен был стать очень опасным. Вкрадчивые нотки любителя полакомиться медом пришлись к месту.

Комик из Великобритании Пэт О'Мэлли тоже поработал над «Книгой». До этого он озвучивал другой студийный проект – «Алиса в Стране чудес».

В сюжете были четыре стервятника, они помогли маленькому мальчику в конце победить свирепого тигра. Уолту хотелось на эту роль пригласить великую группу The Beatles. Однако каждый из участников легендарной ливерпульской четверки был тогда очень популярен. Подработка в озвучке персонажей мультфильмов «битлов» не интересовала, переговоры прошли неудачно.

Однако прически участников музыкального коллектива сохранили. У каждого стервятника был ливерпульский акцент.

Песня четырех стервятников должна была стать рок-номером. Ее немного переосмыслили – и получилась «а капелла». На роль одного из четверки согласился Стюарт – участник группы из Великобритании Chad & Jeremy (жанр – фолк-рок). Он стал очень известным после «британского нашествия» в США (обязательно нужно вспомнить и «битлов»).

Маугли должен был озвучивать Бейли. Но пока работали над мультиком, у мальчишки сломался голос. Роль получил сын эмигранта Райтермана. Ранее он работал над персонажем Кристофера Робина (лента о Винни-Пухе).

Блат? Не совсем. Брюс победил в кастинге, а в жюри был не только его папа. Когда пришло время работать над записью звука, Райтерман-старший попросил коллег руководить игрой ребенка. В итоге Брюс работал наравне со всеми, у него не было привилегий.

До увольнения Пита музыкальным напарником талантливого сценариста был Гилкинсон. Терри постоянно придумывал песни для ТВ-программ Disney.

Но сначала ушел Пит, потом Гилкинсона убрали с этого проекта. Вместо Терри пришли братья Шерман. У них было две заветные статуэтки, полученные за очень известные песни для «Мэри Поппинс».

Гилкинсон сочинил немало композиций, но в саундтреке нашлось место только для песни Маугли и Балу. Иные работы, как полагал Уолт, были очень мрачными.

Еще 5 песен для «Книги джунглей» написали Ричард и Роберт Шерманы. Мэтру нравились композиции братьев, они были остроумными, очень бодрыми. Иногда приглашенные специалисты играли для Диснея, чтобы тот мог настроиться на работу.

Многие «загогулины» сюжета Пита были упразднены. Создатели успешного в прокате мультфильма старались придумать визуальные гэги. Это позволило бы обыграть особенность каждого зверя из ленты. Каа должен был стать гибким, слоны – массивными.

Большую часть анимации создавалась Томасом и Джонстоном. Фрэнк и Олли были ведущими специалистами того времени. Это были «старики» Диснея, знакомые долгие годы (осваивать профессию начали еще подростками).

Считалось, что лучше всех на экране покажут дружбу добродушного медведя и маленького мальчика Фрэнк и Олли, ведь в жизни они были друзьями не разлей вода.

Тогда опытным аниматорам Disney приходилось создавать целые сцены (в 1990-е годы они начали отвечать за конкретных героев). Но в студии была своя специализация.

Каль больше уделял внимания свирепому тигру и Багире. Аниматор отлично ладил с кошками, даже с большими. Обратите внимание на дизайн морды тигра. В нем учли черты лица Сандерса, взявшегося за озвучка Шерхана. Важно было правдоподобно передать животные движения. Для этого приходилось смотреть фильмы (в том числе и документальные), посвященные дикой природе.

Когда изображали главного человеческого героя мультфильма, использовали съемки Райтермана-младшего. Ребенок залазил на вершину горки, просто ходил из стороны в сторону, совершал разные движения, как Маугли в «Книге джунглей».

Немало лент студия создала под чутким взором немецкого эмигранта. Специалисты снова пользовались некоторыми фрагментами анимации, что успели разработать ранее. Присмотритесь – между щенками из «101 далматинца» и волчатами есть нечто общее.

Тогда вслух об этом не говорили. Потом разные ленты Walt Disney тщательно изучили, разобрали каждый кадр. Каждый «срезанный угол» был внимательно изучен.

Осенью 1966-го все не покладая рук работали над экранизацией рассказов Киплинга. Мэтр же попал в больницу, ему предстояла операция на шее (повреждение Уолт получил, когда играл в поло). Тщательное обследование показало, что у Диснея рак левого легкого (гений при жизни много курил).

Врачи провели операцию, однако болезнь была слишком запущенной, ее невозможно было победить. В середине декабря того же года Уолт ушел из жизни (вскоре после своего 65-летия).

Со своими работниками мэтр попрощался. Когда он в последний раз пришел на студию, последними его словами была просьба и дальше хорошо работать.

«Книга» стоила студии Walt Disney $4 млн! В прокате она появилась осенью 1967-го. Полнометражный мультфильм стал очень успешным. Лишь в США эта лента принесла создателям не менее $70 млн. Плюс был международный прокат.

Критикам проект студии очень понравился, но они подчеркивали, как мало общего у «Книги джунглей» Уолта и у сборника рассказов Киплинга. Но у мультфильма был особый шарм, свое обаяние, поэтому никто не критиковал столь вольную трактовку.

Для многих пойти на сеанс «Книги джунглей» означало отдать дань уважения гениальному Диснею. Но не только это способствовало общему успеху.

Песня для добродушного медведя получила номинацию на «Оскар». Пек тогда был главой Киноакадемии (в прошлом сам был актером). Он пытался доказать коллегам, что «Книга джунглей» - это «Лучший фильм», однако в те времена подобное не могло произойти.

После полнометражный мультфильм был в прокате трижды, начиная с 1978-го. Общие сборы на сегодня – свыше $200 млн!

Если учесть инфляцию, то этот диснеевский проект попал в ТОП-50 наиболее успешных фильмов Голливуда (компьютерные, игровые и рисованные). В 1990-х специалисты студии вернули на экраны пару героев из «Книги джунглей» (они появились в мультипликационном сериале «Чудеса на виражах»).

В 1994-м появился игровой ремейк (в проекте участвовал Джейсон Скотт Ли, он получил главную роль). Над картиной работал Соммерс, впоследствии он срежиссировал «Мумию».

В новом тысячелетии был нарисован сиквел «Книги», но этот диснеевский проект оказался не слишком успешным. В 1996-1998 транслировались «Малыши из джунглей» - рисованный мультипликационный сериал. Сюжет рассказывал о разных персонажах (например, о Багире или Балу) в маленьком возрасте.

2016-й год для студии ознаменовался блокбастером – игровым ремейком «Книги». В кресло режиссера сел Джон Фавро («Железный Человек»).

Проектов студии Walt Disney на тему джунглей было много, но особое место в истории заняла лишь «Книга джунглей» 1967-го. В Великобритании, в Соединенных Штатах это вечная классика, отличная музыкальная анимация с комическими сценами.

В России с просмотрами «Книги» ситуация похуже, здесь зрителям больше понравилась классическая история о мальчике по имени Маугли (имеет очень много общего с творчеством Киплинга).

Однако полнометражный мультфильм Disney имеет право на существование. Не бывает очень много отличных мультиков для детей, от которых так и веет душевной теплотой!